一般人常以為，傳播内容並不會受傳播方式的影響。因此可大膽選擇最有效的傳播方式。於是有些教會為了吸引年輕人而大膽使用流行化的傳播方式。然而事實真相究竟如何呢？
一般人常以為，傳播內容並不會受傳播方式的影響，因此可大膽選擇最有效的傳播方式，於是有些教會為了吸引年輕人，大膽使用流行文化的傳播方式，然而事實真相究竟如何呢？
哲學家鄂蘭（阿倫特，Hannah Arendt）於1960年一篇文章〈社會與文化〉，觀察經典名著大眾化而與娛樂事業連結的後果，比如以通俗形式呈現莎翁名劇《哈姆雷特》，想要使《哈姆雷特》與音樂劇《窈窕淑女》同樣有趣，她深深地感慨說：「通俗大眾教育面對的危機，就是它有可能變成十足的娛樂。」
畢竟，傳達的形式與內容之連結十分緊密，當傳達形式改變時，自然牽動到其內容，娛樂形式乘載的是娛樂內涵，凡搭乘娛樂形式的名著必定受到娛樂內涵的重塑，而失去原來面貌。
因此，鄂蘭的話似可改寫：「演藝化講道面對的危機，就是它有可能變成十足的演藝節目。」一切的語言形式都與其內容連結，俚俗語言畢竟難以表達高級幽默，因為俚俗語言是在鄙俗、粗野生活環境中形成，這樣的語言自然反映那種生活環境的品味與價值觀。
根據一位資深基督徒編劇的觀察，演藝圈以收視率為最高導向，往往大力推動偶像劇，於是產生一套提高收視率的公式而要求編劇配合寫作，以致編劇的理想與創意往往被棄之一旁。偶像劇的焦點在於塑造偶像，因為引人注目的偶像明星可吸引粉絲而衝高收視率。
當教會以提高聚會人數、奉獻金額為導向時，會不會也可能發展出一套使用在敬拜讚美、講道見證的公式，甚至不自覺地模仿偶像劇，學習演藝界製作節目、舞台演出、塑造藝人的方法，以致把崇拜舞台化、傳道人藝人化呢？
這些反思並非杞人憂天，常見在大型聚會中四處奔走、指揮全場的往往是飛揚氣盛的舞台監督，若把「聚會」當作「節目」，「講道」當作「演出」，「傳道人」當作「主角」，「會眾」當作「觀眾」，認為製造吸引人的橋段比信息內容更加重要，以致原本聚會的內容與目的很難不受影響。
演藝潮流對教會還有另外一個影響，只要演藝人員來到教會，就被小心翼翼地捧為貴賓，而非被當作基督徒牧養、教導並且訓練，甚至不敢要求他們學習真理、作門徒，結果有些演藝人員後來還是失去信仰回到原狀。教會應當把演藝人員當作基督徒，教導真理而非取悅他們才是給他們最大的祝福。
教會對演藝人員的特殊待遇，多少反映教會過度看重他們吸引大眾的特質，期待邀請他們擔任名人講座講員，以致並未在信仰上幫助認真追尋真理的演藝人員；然而縱使藉他們吸引大眾也往往無法持久，比如邀請偶像劇主角吸引年輕人來教會，當偶像劇不再流行、偶像失去魅力，那些年輕人亦隨之散去。
面對娛樂事業愈來愈興盛、演藝潮流風起雲湧的世代，教會需要跟上時代變化，也需要謹慎因應，辨識教會真正領受的託付為何。
